2025.Soundtrack,
24:00
Una obra nascuda de la
fragmentació digital
Compressionism,
música 1 prové de
la peça audiovisual
original Uncanny
Fantasy, ara
revisada, ampliada i
presentada de manera
independent per adquirir
una autonomia pròpia. La
peça s'articula com una
exploració del compresionisme
sonor, on la
tecnologia i la pèrdua
d'informació esdevenen
llenguatge expressiu. A
partir de fragments de
músiques preexistents,
Bayona construeix una
textura fragmentària i
degradada que manté
visibles les seves
costures digitals. El
resultat és un espai
sonor inestable, on la
compressió, la distorsió
i el silenci
reflecteixen la fragilitat
de la memòria digital.
Lluny d'ocultar la
degradació, l'artista la
converteix en matèria
sonora.
Escoltar
la falla
A Compressionism,
música 1,
l’escolta esdevé un
exercici crític. L’obra
convida a habitar un
territori on el so
sembla estar sempre a
punt de desaparèixer,
tensionant la percepció
de l’oient i posant en
evidència com els
processos tecnològics
afecten no només la
qualitat de l’àudio,
sinó també la manera com
recordem, arxivem i
transmetem la
informació. La peça es
presenta com una
experiència d’escolta
profunda, pensada per
ser escoltada en estèreo
o amb auriculars, sense
acompanyament visual,
reforçant el seu
caràcter introspectiu i
acusmàtic.
EN/
A Work Born from
Digital Fragmentation
Compressionism,
music 1 originates
from the audiovisual piece
Uncanny Fantasy,
now revised, expanded, and
presented independently to
acquire its own expressive
autonomy. The piece
unfolds as an exploration
of sonic
compressionism,
where technology and
information loss become
expressive language. Using
fragments of pre-existing
music, Bayona constructs a
fragmented and degraded
texture that preserves its
digital seams. The result
is an unstable sonic space
where compression,
distortion, and silence
reveal the fragility
of digital memory.
Rather than concealing
degradation, the artist
transforms it into sonic
material.
Listening to the Fault
In Compressionism,
music 1,
listening becomes a
critical exercise. The
work invites the
listener to inhabit a
territory where sound
seems to be constantly
on the verge of
disappearing, stretching
perception and revealing
how technological
processes affect not
only audio quality, but
also the ways in which
we remember, archive,
and transmit
information. The piece
is presented as an
experience of deep
listening, intended to
be heard in stereo or
with headphones, without
visual accompaniment,
reinforcing its
introspective and
acousmatic character.
|